在“台湾百佳专辑”的评选中，有99张唱片的排名，一直以来都成为演唱者的拥趸用来无事生非导火索，其中凝结的是对偶像的爱，以及对偶像竞争者的恨。而在这份名单中，唯一幸免的反倒是排名第一位这个最水深火热位置的专辑——罗大佑的《之乎者也》。时至今日，这张唱片似乎也已经成了华语流行音乐史上的一个符号，其文化的光芒甚至已经盖过了其音乐的品质，以至于诸多根本没有听过这张专辑的年轻人，都会因为亲朋好友膜拜式的传颂，以及各自偶像心服口服的推崇，而将这张专辑当成一张“圣经”式的唱片。而“圣经”自然是不会有人反对的，除非你是撒旦。
　　
　　对于《之乎者也》的评价已经太多太多，逐曲剖析者有之、风花雪月者有之、之乎者也之有之、版本比较者有之、文化称重者亦有之。而解读的次数越多，除了让其文化的重量越重之外，有时候反倒会让音乐本身褪色。
　　
　　可以说，《之乎者也》的出现，对于华语乐坛所起的作用，与鲁迅的《狂人日记》在白话文运动中所占的位置具有异曲同工之妙，而在整个华语流行音乐迄今为止的历史中，唯一能和《之乎者也》相提并论的，恐怕也只有内地摇滚歌手崔健的首张创作专辑《新长征路上的摇滚》了。
　　
　　从音乐上来讲，《之乎者也》很明显分成两个部分：一部分是民谣、一部分是摇滚。后者所占的比例虽然较少，只有《鹿港小镇》和《之乎者也》两首，但只凭一首《鹿港小镇》，就已经让罗大佑当之无愧的成为了华语批判摇滚的鼻祖。仅仅一句“台北不是我的家”，就道尽了农业文明向工业文明过渡时，无数人们对前者的追思和对后者的否定，胜过千言万语的怒骂和叹息。《之乎者也》一方面运用了Reggae的轻快节奏，一方面却搬出了孔老夫子的家底，以文言化的五言格式，搭配大量虚词的运用，制造出一种如孔乙己般摇头晃脑般的八股书生效果，而批判教条主义的尊师重道和文化愚民的意义，则更具喜剧效果。于是，效果越喜剧，这种批判主题的作品也就深刻。从这两首作品，也足以说明了Bob Dylan没有白收这个不记名的弟子。
　　
　　民谣部分，如《恋曲1980》、《童年》和《光阴的故事》，都可以算作是一种对同时期台湾现代民歌运动的呼应。虽然罗大佑一直对这个民歌潮持不敢苟同的态度，在《之乎者也》里甚至嘲笑了一些只知风花雪月的民歌手，但事实上处于同一历史时期和地域的罗大佑，却同样难以避免民歌的影响。日后曾以校园歌曲名义流传至大陆，并由成方圆唱红的《童年》，十足的就是一首校园歌曲；《光阴的故事》里的多愁善感，虽然因为罗大佑诗意的文字功底而变得艺术气息浓郁，但骨子里却还是校园歌曲里最常见的那套追忆青春流逝的主题。而罗大佑的这种风花雪月的浪漫写法，也在日后影响了内地校园民谣的代表人物高晓松，后者最为经典的《同桌的你》，甚至就连6/8这种不太常用的节拍都继承了过去；相对而言，献给张艾嘉的《恋曲1980》则带有一点嬉皮士的Let It Be精神，小小的摇滚细节，也确实将罗大佑与同时代许多民歌手区别了开来。
　　
　　民谣部分的另一种基调是乡愁。为此罗大佑还改变了郑愁予的诗作而创作了《错误》，进而更直接为台湾诗人余光中的《乡愁四韵》谱上了曲占为据有（至今都未支付版权费）。不过和上一代的移民父辈相比，罗大佑这批在当时从未踏上过神州大地的移民后代，对于这种乡愁的抒发，与其说是愁，倒不如说是一种类似对经典文学作品的文字膜拜，里面充满了幻想、浪漫等艺术化的联想效果。这也从罗大佑自己词曲的《将进酒》里可以得到验证，“黄河也变成了一条陌生的流水”，正是这陌生两字，使得罗大佑比父辈们更可以放开怀抱，发出“莫再提起那人世间的是（台湾首版CD错印成最）非，今宵有酒今朝醉”这种李白式的洒脱心声。
　　
　　而与四年后李宗盛与潘越云一起赴洛杉矶录制《旧爱新欢》专辑，从而开台湾流行乐坛赴美录音先河相比，罗大佑的这张专辑，虽然没有去最先进的美国录音，却也同样将母带寄往日本，并邀请了大阪知名音乐人山崎稔，为《鹿港小镇》、《恋曲1980》、《童年》、《错误》和《蒲公英》五首作品编曲，同时期交到山崎稔手上的，还有《青春舞曲》、《盲聋》和《稻草人》三首作品，而这三首歌却因为各种原因，直到一年多后才出现在罗大佑的第二张专辑《未来的主人翁》里。以罗大佑在更后的专辑《家》里为何由日本音乐人三枝成章所做的解释， “台北最好的吉它手只有一个，编曲家也只有一个”来看，当时的他之所以与山崎稔合作，也是很有点与国际化接轨的味道的。只是不知道，他当时所指的台北最好吉它手和编曲人是谁，从我的推理来看，吉它手很有可能就是指在早期经常与罗大佑合作的游正彦；而编曲人是指陈志远还是其他谁，就不得而知了。
　　
　　不过从编曲效果来看，曾经为荻野目洋子创作过《湾岸太阳族》（粤语版《请勿越轨》由张国荣翻唱），也为谭咏麟的《第一滴泪》奉献编曲的山崎稔，似乎并没有起到罗大佑想要的那种超越性的作用。甚至他所编曲的《鹿港小镇》，其很初级的吉它Riff，还曾经让在国父纪念馆开演唱会的罗大佑在演唱此曲时，颇有咬牙节齿，但白色的阿迪达斯球鞋却总是踩不出凶狠效果的尴尬。而反倒是罗大佑自己编曲的Reggae版的《之乎者也》，蓝调版的《将进酒》，听起来更有创意。不过，山崎稔还是留下了两首相当好的编曲，而且这两首歌曲都是采取了同一种模式，即先静后动、先民谣后摇滚，以反差的音色制造出一种组曲般的效果，其中一首收录在了《未来的主人翁》里，名字叫《稻草人》，而另一首就是这张专辑里的《错误》。
　　
　　对于唱片的版本而言，似乎一直是那些“玩物丧志”的考据癖应该关心的事情。其实不然，从积级的意义来讲，细致的考究，有时候也能通过不同版本的对比，来提示一个音乐人的发展之路。对于罗大佑来讲，虽然这张《之乎者也》日后被吹得神乎其神，但它最初的命运却是屡屡被据，因此只能在东南亚地区发行了一个名叫《罗大佑作品选》的版本。听起来像是精选也像盗版的这张专辑，其实反而是《之乎者也》的小样版，由宝丽金在香港、马来西业和新加坡的分公司发行，首版发行量仅仅只有区区千张左右。不过，这张专辑不仅比百佳版的《之乎者也》多收了两首作品，甚至还有其中三首是早于台湾版的录音版本。
　　
　　其中《之乎者也》的“歌曲审查之，通不通过乎，歌曲通过者，翻版盗印也”因为审查的原因，在台版中被改成了“眼睛睁一只，嘴巴呼一呼，耳朵遮一遮，皆大欢喜也”；而台湾版的《恋曲1980》在《罗大佑作品选》里则是以《恋曲》为名标注，虽然编曲几无二致，但前者“今天的欢乐将是明天永恒的回忆”和“亲爱的莫在说你我永远不分离”，到了后者的版本里，则被改成了“今天的欢乐将是明天创痛的回忆”和“亲爱的或许我们明天要分手”；台版的《摇篮曲》在东南亚版中同样是以《催眠曲（摇篮曲）》为名出现，歌词中”尘封”和“残破”的细微差别，倒是更适用于考究版本者，而对于音乐的表现里影响不大。
　　
　　多加的两首作品中，《盲聋》出现在了罗大佑的第二张专辑里，而《痴痴的等》这个版本，则是唯有此张《罗大佑作品选》中才有收录，日后罗大佑虽然在1989年的《情歌罗大佑·闪亮的日子》里有过重新演绎，但也是事过境迁、两种况味了。
　　
　　对于内地歌迷来讲，这张专辑来得有点晚，直到8年后，才以《恋曲1980-1990》（LP由中唱广州公司发行，改名为《恋曲》）的名字被引进，而那时的罗大佑，早已经名扬全国高校了。与台湾版稍有不同的是，内地版的这张专辑除了名字不同外，也删掉了《将进酒》和《错误》两首歌，而改之以《未来的主人翁》专辑里的《爱的箴言》和《爱人同志》里的《恋曲1990》两首歌曲填充。一张专辑搞出三个迥异的版本，这或许也是两岸三地流行乐的一个特色，而台湾本地歌手的专辑，居然海外版比内销版收歌更全的情况，亦在日后内地乐坛频频发生，如“黑豹”的首张专辑，内地版就没有《别去糟蹋》、“唐朝”的首张专辑，同样没有收《国际歌》……
　　
　　值得一提的是，引进罗大佑这张专辑的，正是当时“滚石唱片”在香港的代理公司BMG，而BMG公司负责这个案子的主办人，正是日后成功将“黑豹”在香港上市，拥有诸多Beyond乐队早期版权，以及在内地开设“大地唱片”、“字母唱片”、“红星生产社”，成功推出郑钧、老狼、艾敬等歌手的香港词人刘卓辉（代表词作即Beyond的《大地》），同时期引进的还有赵传的《我很丑，可是我很温柔》，据称两者在当时的发行数字均为60万盒。联想起《之乎者也》当时在台湾创纪录的14万张销量，也可以解释为什么如今老是能在内地看到罗大佑的原因了。

罗大佑

罗大佑 （1954年7月20日－），台湾省苗栗县的客家人，祖籍广东省梅县，是台湾地区的创作歌手、音乐人，有“华语流行乐教父”之称。曾创作并演唱〈恋曲1980〉、〈恋曲1990〉、〈童年〉、〈光阴的故事〉、〈鹿港小镇〉、〈爱人同志〉、〈亚细亚的孤儿〉、〈野百合也有春天〉、〈皇后大道东〉、〈之乎者也〉、〈海上花〉、〈是否〉等国语、闽南语、粤语脍炙人口的歌曲，对1980年代后期到1990年代初期校园民歌及整个华语流行音乐风格转变有划时代的影响，其歌曲也是许多歌手争相翻唱的对象。

中文名： 罗大佑
外文名： Lo Da Yu
国籍： 中国
民族： 汉族
出生地： 台湾台北
出生日期： 1954年7月20日
职业： 歌手
毕业院校： 台湾中华医学院
经纪公司： 滚石国际音乐有限公司(已解约)
代表作品： 你的样子，恋曲1990，鹿港小镇，爱人同志，童年，皇后大道东
主要成就： 华语流行乐教父
身高： 172cm
血型： O
属相： 马
星座： 巨蟹座
出道时间： 1982年4月21日


目录

个人档案
个人履历
成就及荣誉
音乐作品演唱专辑
演奏专辑
演唱会专辑
合辑
精选集
电影作曲
单曲
演唱会
书籍著作
创作历程1974-1980
1980-1985
1986-1990
1991-1995
2000-2005
2005年后
音乐工厂
群星评价
贴吧相册 个人档案
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音乐作品 演唱专辑
演奏专辑
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创作历程 1974-1980
1980-1985
1986-1990
1991-1995
2000-2005
2005年后
音乐工厂
群星评价
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　　罗大佑寫真(19张)　语言：汉语、粤语、闽南语、英语 罗大佑
代表作：《你的样子》《 童年 》《海上花》《追梦人》《滚滚红尘》《明天会更好》《 恋曲1990》《鹿港小镇》《爱人同志》《皇后大道东》《 光阴的故事 》《东方之珠 》《穿过你的黑发的我的手 》《超级市民》《侏儒之歌》《随缘》《现象七十二变》《恋曲1980》《未来的主人翁》《火车》《乡愁四韵》《恋曲2000》 　　配偶：李烈（已离异） 　　喜欢的运动：游泳 　　喜欢的食物：炸鸡 　　喜爱的歌手：Bob Dylan 　　喜爱的书：《麦田里的守望者》 　　喜爱的穿着方式：简单轻便 　　喜欢的动物：狗罗大佑相關专辑(20张)　　就职于：音乐工厂 　　音乐类型：摇滚，民谣，等多种风格 　　演奏乐器：吉他，钢琴 　　心中期望的情人典型：独立性强
编辑本段个人履历
　　1954年，出生医生世家，中学毕业自高雄市立高雄高级中学，大学私立中国医药学（今中国医药大学）医学系毕业，医师高考及格。一度加入美国国籍。拥有香港永久居民身份，常年居住大陆和香港。 　　1972年，参加学生乐队担任键盘手，从此开启音乐演艺活动的脚步。 　　1974年，为卫道中学学长林怀民的云门舞集做曲。 　　1976年，正式投入商业音乐创做，为电影《闪亮的日子》、《清奔》和《走不完的路》等创做歌曲。 　　1981年，首度担任唱片制作人，制作张艾嘉《童年》，崭露头角；收录单曲《小妹》，据罗透露是他对张艾嘉的昵称，但最终罗还是舍张而娶女星李烈。 　　 罗大佑
1982年4月21日，在台湾出版首张创做专辑《之乎者也》，在华语流行歌坛投下巨大震撼，特别是专辑内单曲《鹿港小镇》歌词探讨台湾经济起飞后的社会剧烈变迁问题，广泛引起各坊瞩目。其后推出的《未来的主人翁》专辑，针对民族、时局、传统社会，进行的批判与反省，收录单曲《亚细亚的孤儿》（台湾作家吴浊流叹台湾国际地位名语），似吉他与苏格兰风迪伴奏缓缓感伤唱出，适值台美断交，在台湾引起了热烈的讨论与回想，一度且为国民党文艺当局关切；并成为战争片电影《异域》主题歌（歌手王杰重新翻唱）。罗大佑眼戴墨镜，全身黑衣的造型，与美国流行歌手鲍比迪伦（Bob Dylan）极为相似，在当时威权体制瓦解之际，是强列的反叛符号象征。 　　1985年，协同张艾嘉、李寿全等创做完《明天会更好》后离台赴港发展，创设“音乐工厂”，对比于《鹿港小镇》与《亚细亚的孤儿》对故乡台湾的伤怜与依恋，《爱人同志》对**的朝弄与指控（尾歌词：「让我相信你的忠贞，爱人同志！」）巳是登「陆」做，发表《东方之珠》及《皇后大道东》等广受欢迎的国粤语歌曲。 　　1990年代初期，中国大陆歌迷对罗大佑的喜爱到达高点，尤其《恋曲1990》，被香港人称为“国歌”。 纵贯线
2000年后，中华人民共和国政府不再限制他在中国大陆的演出，罗大佑于北京设立的个人的音乐工作室。从台湾到香港，从香港再到北京，罗大佑当时还表示，北京是他音乐之旅的终点，也是他心中一个新时代的起点。此后罗大佑的音乐在中国大陆也颇风行，开启了台湾艺人前往中国大陆发展的新高峰。 　　2009年与 李宗盛 周华健 张震岳一起组成纵贯线乐团，并举行纵贯线世界巡回演唱会。 　　2010年6月26日讯，银川，6月25日，慈善中华行走进银川暨“北方之夜”大型公益演唱会在宁夏自治区体育场激情上演，罗大佑与孙燕姿、尹相杰、海鸣威、南合文斗等明星与观众零距离接触，用美妙的歌声激发市民参与公益慈善事业的热情，引爆塞上湖城的夏日激情。 　　2010年11月5日被控侵权。长期和他合作的作词人李坤成5日上午向台北地检署按铃控告，李坤成表示，他不满罗大佑违约，霸占《火车》、《心肝宝贝》等8首歌曲的著作权。李坤成指出，这次站出来，只是想要回音乐人的人格。据悉，李坤成除了向检方提出侵权告诉，控告罗大佑和他的唱片公司，他也说，未来也会提出民事求偿。
编辑本段成就及荣誉
　　1987 亚洲最杰出艺人奖 罗大佑 早期黑白照(11张)　　1987 金嗓奖最佳作曲奖《意乱情迷》 　　1990 金马奖最佳电影音乐《滚滚红尘》 　　1990 金马奖最佳电影主题曲奖《沧海一声笑》 　　1990 金像奖最佳原创电影歌曲《你的样子》 　　1990 香港电影金像奖最佳电影配乐奖《衣锦还乡》 　　1991 第十届香港电影金像奖最佳主题曲奖《沧海一声笑》 　　1992 香港电影金像奖最佳影片主题曲《似是故人来》 　　1992 金曲奖年度最佳单曲奖《火车》 罗大佑 演唱会(13张)　　1992 金曲奖最佳单曲歌唱录影带影片奖《火车》 　　1992 MTV音乐录影带大奖亚洲最佳录影带奖《火车》 　　1993 第三届中时晚报唱片评鉴大奖最佳专辑 　　1993 第三届中时晚报唱片评鉴大奖最佳制作人奖 　　1993 新加坡第一届醉心金曲奖十年风云人物荣誉大奖 　　1993 金鼎奖最佳作词奖《大地的孩子》 　　1994 第十三届香港金像奖最佳影片主题曲奖《女人心》 　　1994 1975年——1993年流行音乐百张最佳专辑《之乎者也》第一 　　2001 第一届音乐风云榜终身成就奖（内地地区获奖者为崔健） 　　2003 第四届中国金唱片（CGRA）艺术成就奖 　　2005 华语音乐传媒盛典最佳国语专辑《美丽岛》 《复仇》获得最佳原创音乐大奖
2007 风尚音乐贡献奖 　　2009 东南劲爆音乐榜华语乐坛杰出贡献奖（终身成就奖） 　　2009 流行音乐界评选新百大专辑《之乎者也》再获第一 　　2009金榕树音乐大奖最佳现场（纵贯线） 　　2009 年度一听音乐榜特别推荐现场艺人（纵贯线） 　　2010 亚洲电影大奖最佳原创音乐： 罗大佑(《复仇》) 　　2010 第34届香港国际电影节《复仇》最佳原创音乐奖
编辑本段音乐作品
演唱专辑
　　之乎者也（1982年4月21日） 之乎者也——罗大佑
罗大佑作品选(1982年) 　　未来的主人翁（1983年9月20日） 　　家（1984年10月18日） 　　爱人同志（1988年12月9日，台湾版） 　　告别的年代（1989年12月16日） 　　闪亮的日子（1989年12月16日） 　　原乡（1991年9月26日) 　　恋曲2000（1994年11月11日，台湾版） 　　恋曲2000（1994年大陆版） 　　再会吧！素兰（1995年） 　　宝岛咸酸甜（1996年2月） 　　昨日至今（2002年12月1日，新歌：〈初恋的少年家〉、〈真的假的〉） 　　美丽岛（2004年11月19日，台湾版）：收录〈阿辉饲著一只狗〉及〈绿色恐怖份子〉两首高度争议性的政治歌曲。 　　美丽岛（2005年大陆版）
演奏专辑
　　追梦(1991年5月9日) 　　大时代的避风港（1995年10月12日）
演唱会专辑
　　青春舞曲（1985年2月14日） 　　北京-香港演唱会(2005年2月3日)
合辑
　　衣锦还乡（1989年11月25日） 　　音乐工厂·皇后大道东（1991年7月8日） 　　孤军电影原声带（1993年1月6日) 罗大佑在舞台山(11张)　　音乐工厂II 首都（1993年4月1日） 　　情歌纪念日〔1993年10月14日〕 　　音乐工厂III 儿童乐园(1994年)
精选集
　　罗大佑自选辑（1995年12月8日) 　　昨日遗书（2002年4月21日，新歌：《往事2000 钢琴人声版》） 　　无法盗版的青春（2003年4月1日，新歌：《时光在慢慢的消失》、《往事2000》）
电影作曲
　　复仇（2009） 　　黑社会（2005年） 　　上海皇帝之岁月风云（1993） 　　滚滚红尘（1990年）　 　　阿郎的故事（1989年） 　　城市特警（1988年）
单曲
　　《可爱的女孩》 刘文正 (1977/08) 歌林唱片 　　神话〈词曲：罗大佑〉 　　《闪亮的日子》 刘文正 (1978/01) 歌林唱片 　　飞翔〈词曲：罗大佑〉 　　闪亮的日子〈词曲：罗大佑〉 　　浮萍〈词曲：罗大佑〉 刘文正，张艾嘉合唱 　　歌〈词：Christina Rossetti原诗，徐志摩译写 曲：罗大佑〉 张艾嘉唱，刘文正合音 　　《情奔》 刘文正 (1979/10/10) 歌林唱片 　　风儿轻轻吹〈词曲：罗大佑〉 编曲：陈志远 　　情奔〈词曲：罗大佑〉 编曲：陈志远 　　旅程〈词曲：罗大佑〉 编曲：陈志远 　　你从何处来〈词曲：罗大佑〉 编曲：陈志远 　　九月风起时〈词曲：罗大佑〉 编曲：陈志远 　　《走不完的路》 陈琼美 (1979) 东尼机购 tony 　　走不完的路〈词曲：罗大佑〉 罗大佑全记录
雨点〈词曲：罗大佑*〉 　　友情的欢唱〈词曲：罗大佑*〉 　　人生的归宿〈词曲：罗大佑*〉 　　*我没有亲眼看过这张，所以无法确认这三首是否罗大佑的作品 　　《也许》 张艾嘉 (1980/04/01) 歌林唱片 　　歌〈词：徐志摩译写 曲：罗大佑〉 　　风儿轻轻吹〈词曲：罗大佑〉 编曲：陈志远 　　四季〈词曲：罗大佑〉 编曲：陈志远 　　我们曾经年轻〈词曲：罗大佑〉 编曲：陈志远 　　（我的）幕前幕后〈词曲：罗大佑〉 编曲：罗大佑 　　《张艾嘉的童年》 张艾嘉 (1981/08) 滚石唱片 　　大家一起来〈词曲：罗大佑〉 编曲：罗大佑 　　童年〈词曲：罗大佑〉 编曲：罗大佑 　　落叶纷纷〈词曲：罗大佑〉 编曲：罗大佑 　　是否〈词曲：罗大佑〉 编曲：郑贵昶 　　四季〈词曲：罗大佑〉 编曲：郑贵昶 　　光阴的故事〈词曲：罗大佑〉 编曲：郑贵昶 　　春望〈词曲：罗大佑〉 编曲：罗大佑 　　《热血》 李小飞 (1981) 滚石唱片 　　小飞〈词曲：沽之[罗大佑]〉 编曲：罗大佑 　　风雨中的小花〈词曲：沽之[罗大佑]〉 编曲：罗大佑 　　小飞演奏曲〈曲：沽之[罗大佑]〉 编曲：罗大佑 　　风雨中的小花演奏曲〈曲：沽之[罗大佑]〉 编曲：罗大佑 　　《欢乐大兵》 方正，许不了 (1981) 滚石唱片 　　大兵歌〈词：杨立德 曲：沽之[罗大佑]〉 方正，许不了合唱 编曲：罗大佑 　　痴痴的等〈词曲：沽之[罗大佑]〉 方正唱 编曲：罗大佑 　　飞呀！飞呀！〈词：沽之[罗大佑] 曲：日本歌曲〉 方正，许不了合唱 编曲：罗大佑 　　大兵歌演奏曲〈曲：沽之[罗大佑]〉 编曲：罗大佑
演唱会
　　1982年5月18日在国父纪念馆举行演唱会 　　1983年中华体育馆举办台湾有史以来第一场年终演唱会 　　1984年12月31日于中华体育馆举行“最后一个与你相互取暖的夜晚”告别演唱会 　　1990年与岑建勋、梅艳芳等赴美为“民主歌声献中华”巡回演唱会演出 　　1991年为癌症病童慈善义演，与梅艳芳、李宗盛等台、港歌手于香港利舞台举行“搞搞新意思”演唱会 　　1993年与台湾、香港两地歌手在国父纪念馆举办“音乐初夜”演唱会 　　1993年再度结合台、港两地歌手及香港管弦乐团，于香港红揉体育馆举办“乐缘情未了”演唱会 　　1995年举办了十三场台湾庙宇全省巡回演唱会 　　2000年9月－10月于上海、杭州、南昌、昆明举办“世纪巡回演唱会 　　2001年藉“5.27演唱会”在北京登台，9月－12月于深圳、西安、南京举办巡回演唱会 　　2002年12月31日在北京首都体育馆登台，举办“围炉音乐晚会──相约海峡两岸音乐人演唱会 　　2004年1月24日在新加坡举办“罗大佑2.0”个人演唱会 　　2004年3月12－13日在香港红磡体育馆登台，举办两场“搞搞真意思演唱会 　　2004年4月23日－5月29日，在台北、高雄、台南、新竹、台中展开“罗大佑台湾巡回演唱会 　　2005年8月26日,罗大佑“之乎者也”演唱会在北京举行
编辑本段书籍著作
　　 昨日遗书
昨日遗书（1988年8月1日)，繁体字旧版，台湾英文杂志社 　　童年（2002年12月2日)，联合文学 　　昨日遗书（2002年5月1日)，简体字新版，现代出版社
编辑本段创作历程
1974-1980
　　1974 　　●《歌》是罗大佑发表的第一首创作曲，为电影《闪亮的日子》插曲，张艾嘉、孙越、林慧萍曾先后演唱过。 　　●同时期创作：《乡愁四韵》。 　　1976 　　●发表《神话》，为电影《闪亮的日子》插曲，由片中男主角刘文正演唱。 　　●同时期创作：《错误》《蒲公英》。 　　1977 　　●发表《闪亮的日子》，为电影同名主题曲，刘文正、裘海正曾先后演唱。 　　●同时期创作：《牧童》《我们曾经年轻》。 　　同年大佑就读中国医药学院五年级，首次参与电影配乐工作。 　　1978 　　●发表《旅程》为电影《情奔》插曲，刘文正演唱。 　　●发表《风儿你在轻轻的吹》为电影《情奔》主题曲，由刘文正演唱。 　　●同时期创作：《情奔》《稻草人》。 　　大佑在和平医院当见习医生，创作量逐渐增加。 　　1979 　　●发表《痴痴的等》方正、贾思乐、潘越云、邝美云曾先后演唱。 　　●创作《恋曲1980》，收录于个人首张专辑《之乎者也》中，全曲仅费时30分钟完成。 　　●同时期创作：《摇篮曲》《童年》《盲聋》。 　　创作当时正值新旧恋情交迭时期，意义深刻。同年大佑在台北仁爱医院任实习医生。
1980-1985
　　1980 　　●创作《是否》为电影《搭错车》插曲，苏芮原唱，张艾嘉、潘越云、周华健及杜丽莎(香港)曾先后演唱。 　　●发表《光阴的故事》张艾嘉、罗大佑曾先后演唱。 　　●同时期创作：《将进酒》《走不完的路》《青春舞曲(改编)》《鹿港小镇》 　　●参与电影《搭错车》主题曲《酒干倘卖无》与插曲《一样的月光》的作词创作，苏芮演唱。 　　大佑自中国医药学院毕业，考上医师执照。同年积极筹制个人第一张专辑。 　　1981 　　●发表《爱的箴言》潘越云、邓丽君、罗大佑、殷正洋曾先后演唱。 　　●张艾嘉个人专辑《童年》收录罗大佑的创作《大家一起来》《春望》《四季》《落叶纷纷》。 　　1982 　　●创作曲《野百合也有春天》为电影《野雀高飞》主题曲，原唱潘越云，殷正洋、苏芮曾翻唱。 　　●第一张个人专辑《之乎者也》发行，造成台湾史无前例的自省风潮。 　　●5月18日在国父纪念馆举行演唱会，可谓引领台湾个人演唱会风潮第一人。 　　●同时期创作：《之乎者也》《小妹》《无言的歌》《诞生》《亚细亚的孤儿》。 　　1983 　　●第二张创作专辑《未来的主人翁》发行。 　　●于中华体育馆举办台湾有史以来第一场年终演唱会。 　　●同时期创作：《现象七十二变》。 　　1984 　　●发行第三张个人专辑《家》。 　　●《穿过你的黑发的我的手》首先收录于《家》，同曲LIVE版收录于《青春舞曲》专辑中，张学友后翻唱粤语版《轻抚你的脸》。 　　●12月31日于中华体育馆举行“最后一个与你相互取暖的夜晚”告别演唱会，暂别台湾流行歌坛。 　　●同时期创作：《家》专辑中全部作品。 　　1985 　　●台湾第一张现场演唱会录音专辑《青春舞曲》，罗大佑演唱会实况精华发行。 　　●同时期创作：《明天会更好》。 　　大佑3月9日赴美，选择纽约暂居。
1986-1990
　　1986 　　●在港发表《东方之珠》由港星关正杰演唱。 　　●为电影《海上花》谱写同名主题曲，甄妮演唱，郑怡曾翻唱，之后《告别的年代》收录大合唱版。 　　●为电影《卫斯理传奇》作配乐。 　　1987 　　●于纽约获颁“亚洲最杰出艺人奖”。 　　●定居香港，自组录音制作公司，以创作电影音乐为主。 　　●发表《思念》为电影《意乱情迷》主题曲，张学友原唱，曾获金嗓奖最佳作曲奖。 　　●创作曲《沉默的表示》，即陈淑桦演唱的《无言的表示》，后经罗大佑修改部份歌词重新演唱。 　　1988 　　●睽违四年后发表最新力作《爱人同志》专辑，收录《恋曲1990》，为电影《阿郎的故事》主题曲，粤语版由许冠杰演唱。 　　●专辑中《爱人同志》《不变的结局》，为电影《棋王》的主题曲与插曲。 　　●出版《昨日遗书》。 　　●同时期创作：《爱人同志》中全部作品、《依然是你的双手》。 　　1989 　　●第一张电影音乐专辑《衣锦还乡》发行。 　　●罗大佑情歌选辑：《闪亮的日子》（1974－1981作品）《告别的年代》（1982－1989 作品）发行。 　　●《爱人同志》在港发行，特别收录《侏儒之歌》。 　　●《爱人同志》中《暗恋》一曲为港片《神行太保》主题曲。 　　●《弹唱词(别后)》，为电影《我在黑社会的日子》主题曲。粤语版《飞沙风中转》，与周润发合唱。 　　●《告别的年代》为香港电视连续剧《上海风云》主题曲，粤语版由郑少秋演唱。 　　●在合辑《新乐园》中发表第一首台语创作曲《故乡》，之后施文彬曾翻唱。 　　●开始在香港《东方日报》撰写专栏，抨击时事，颇受注目。 　　●同时期创作：《人生何处不相逢》(粤，陈慧娴演唱) 即《最真的梦》(国，周华健演唱) 　　《船歌》（齐豫演唱）《传说》《侏儒之歌》。 　　1990 　　●在香港成立“音乐工厂”，从事音乐的开发及电影配乐工作。 　　●《衣锦还乡》获得“第九届香港电影金像奖”的“最佳电影配乐奖”。 　　●由黄沾、许冠杰、罗大佑演唱的电影《笑傲江湖》主题曲《沧海一声笑》（词曲为黄沾创作），获得金马奖“最佳电影主题曲奖”。 　　●与岑建勋、梅艳芳等赴美为“民主歌声献中华”巡回演唱会演出。 　　●“90自由音乐节”，台湾由罗大佑、苏芮参加，柏林、洛杉矶、香港三地联播。 　　●电影《阿郎的故事》收录《恋曲1990》《你的样子》为主题曲及插曲。 　　●为《天若有情》《吉星高照》《勇闯天下》等多部电影制作主题曲及配乐。 　　●为电影《爱人同志》制作电影配乐及主题曲，主题曲《情深义更深》由潘源良作词，袁凤瑛演唱。 　　●为电影《蓝色霹雳火》作电影配乐及主题曲，主题曲《赤子》由林夕作词，叶德娴演唱。 　　●为电影《双镯》制作主题曲《似是故人来》，由林夕作词，梅艳芳演唱。 　　●黄沾首张专辑《笑傲江湖》由音乐工厂负责录音工程，罗大佑与黄沾合力制作，在台发行一周便突破30万张销售量。 　　●制作《变迁中的你的我》《旧伤新情》为电视《几度春风几度霜》的主题曲与插曲，范怡文演唱。 　　●同时期创作：《心肝宝贝》，收录于凤飞飞的《浮世情怀》。
1991-1995
　　1991 　　●演奏专辑《追梦》发行，收录《滚滚红尘》《双镯》《国中女生》《追梦人》等电影主题曲之演奏版。 　　●粤语专辑《皇后大道东》首先在港发行，囊括香港三大排行冠军，四首歌曲进榜，震撼香港乐坛。 　　●罗大佑发表《原乡》专辑，以台语歌曲为主。 　　●《原乡》中收录《大家免著惊》，为电影《少年吔，安啦！》插曲。 大佑图
●创作《今天的女人和那昨天的女孩》收录于凤飞飞《秋鸾》中。 　　●选辑《昨日情歌》在港发行。 　　●与黄沾、许冠杰合作演唱的的电影《笑傲江湖》主题曲《沧海一声笑》（词、曲为黄沾创作）再度获得第十届香港电影金像奖“最 佳主题曲奖”。 　　●为电影《滚滚红尘》制作配乐及主题曲，由陈淑桦演唱。 　　●与台、港两地知名歌手携手，结合香港管弦乐团，以创新的表现方式，在香港红揉体育馆举办“音乐初夜”演唱会。 　　●为癌症病童慈善义演，与梅艳芳、李宗盛等台、港歌手于香港利舞台举行“搞搞新意思”演唱会。 　　●同时期创作：《皇后大道东》《原乡》全部作品。 　　1992 　　●粤语专辑《首都》发行。 　　●“音乐工厂”在台北成立分公司。 　　●《火车》获提名角逐MTV音乐录影带大奖的“亚洲最佳录影带奖”。 　　●以《火车》荣获第四届金曲奖“最佳单曲歌唱录影带影片奖”及“年度最佳单曲奖”。 　　●制作娃娃《四季》专辑，收录大佑《我生》《如今才是唯一》《曾经沧海》等多首创作。其中《春之祭》曾改为粤语版《莫问一生》，由梅艳芳演唱。 　　●电影《双镯》主题曲《似是故人来》获得第十一届香港电影金像奖“最佳影片主题曲”。 　　1993 　　●与台湾、香港两地歌手在国父纪念馆举办“音乐初夜”演唱会。 　　●再度结合台、港两地歌手及香港管弦乐团，于香港红揉体育馆举办“乐缘情未了”演唱会。 　　●《大地的孩子》为电影《孤军》主题曲，该曲并获得93年金鼎奖“最佳作词奖”。 　　●创作曲《这首歌要为明日唱》《你的来信收到了》《你是我意义》，收录于袁凤瑛《戏迷情人》专辑。 　　●创作曲《大路》《不夜情》《爱情国》收录于黄耀明《借借你的爱》粤语专辑。 　　●发表《暧昧》一曲，收录于黄莺莺《宁愿相信》专辑中。 　　●获新加坡第一届醉心金曲奖“十年风云人物荣誉”大奖。 　　●获第三届中时晚报唱片评鉴大奖之“最佳专辑及最佳制作人奖”。 　　1994 　　●音乐工厂制作之《儿童乐园》专辑，收录罗大佑《未来警察》《给儿子的情歌(周华健)》 　　《仙乐处处飘》《超时空传说(黄耀明)》等作品。 　　●创作曲《你的女人》为电影《东方三侠》插曲，何超仪演唱，收录于《磙石九大天王之十二出好戏》中。 　　●在台举办“东南西北大对决──何谓民歌”讲谈会，再次引发媒体大众及消费者对民歌所带来影响的重视。 　　●罗大佑制作电影《东方三侠》主题曲《女人心》（梅艳芳演唱），获得第十三届香港金像奖“最佳影片主题曲奖”。 　　●阔别六年，罗大佑制作发行个人专辑《恋曲二ΟΟΟ》。 　　1995 　　 罗大佑演唱会
●演奏专辑《追梦》发行。 　　●制作娃娃《随风》专辑及南方二重唱《走出从前》专辑。 　　●结合台湾多位幕后合音人员，制作发行罗大佑与OK男女合唱团合作之台语专辑《再会吧！素兰》，并举办了十三场台湾庙宇全省巡回演唱会。 　　●出版《罗大佑自选辑》。
2000-2005
　　2000 　　●9月－10月于上海、杭州、南昌、昆明举办“世纪巡回演唱会”。 　　2001 　　●著手制作新专辑《罗大佑2》。 　　●4月21日于深圳获颁北京光线传播和新浪网联合主办的“音乐风云榜首届颁奖盛典”歌坛杰出贡献奖（内地：崔健，港台：罗大佑）。 　　●藉“5.27演唱会”在北京登台，9月－12月于深圳、西安、南京举办巡回演唱会。 　　2002 　　●4月21日在北京孔庙首发大陆版《昨日遗书》。 　　●12月1日在台北首发新作《童年》。 　　●12月31日在北京首都体育馆登台，举办“围炉音乐晚会──相约海峡两岸音乐人演唱会”。 　　2003 　　● 《无法盗版的青春》
2月1日在北京首发珍藏版《无法盗版的青春──二十世纪罗大佑》。 　　2004 　　●1月24日在新加坡举办“罗大佑2.0”个人演唱会。 　　●3月12－13日在香港红磡体育馆登台，举办两场“搞搞真意思演唱会”。 　　●3月27日参加“要真相、拼公道、抢救台湾民主”抗议活动，高呼“不分蓝绿，只要黑白”。 　　●4月23日－5月29日，在台北、高雄、台南、新竹、台中展开“罗大佑台湾巡回演唱会”。 　　2005 　　●发表最新个人专辑《美丽岛》 　　●5月罗大佑的歌曲《现象七十二变》被列入高教社新版《大学语文》诗歌篇。 　　●8月26日,罗大佑“之乎者也”演唱会在北京举行
2005年后
　　2008　 　　经滚石唱片老板三毛(段钟潭)从中撮合，2008年7月25日罗大佑与李宗盛、周华健和张震岳组成了新乐团“纵贯线”，立刻跃升至华语一线“天团”位置。 　　●2008年12月17日推出单曲《亡命之徒》。 　　2009 　　●2009年1月26日，在央视春晚的舞台上，首次以“纵贯线乐团的形式，在长达七分钟的时间里为全国观众演绎了包括《真心英雄》《亲亲我的宝贝》《童年》《爱之初体验》四首经典老歌，以及乐团的单曲《亡命之徒》。 　　 纵贯线组合
●2009年3月7日台北演唱会 　　地点：台北市小巨蛋 　　●2009年3月28-29日香港演唱会。 　　地点：香港红磡体育馆　 　　●2009年4月18日北京演唱会。 　　地点：工人体育场 　　●2009年4月25日杭州演唱会 　　地点：杭州市黄龙体育中心黄龙体育场 　　●2009年5月15日天津演唱会 　　地点：天津奥林匹克体育中心 　　●2009年5月16日成都演唱会 　　地点：四川省成都市体育中心 　　●2009年5月17日西安演唱会 　　地点：陕西体育场 　　●2009年6月13日昆明演唱会 　　地点：昆明市体育场 　　●2009年6月20日重庆演唱会 　　地点：重庆市奥体中心 　　●2009年6月27日哈尔滨演唱会 　　地点：哈尔滨会展中心体育场　 　　●2009年7月11日上海演唱会 　　地点：上海虹口足球场 　　●2009年7月18日新加坡演唱会 　　地点：新加坡体育馆 　　●2009年7月25日晋江演唱会 　　地点：晋江市体育中心体育场 　　●2009年8月1日马来西亚演唱会 　　地点：马来西亚吉隆坡武吉加里尔室内体育馆 　　●2009年8月8日纵贯线贵阳演唱会 　　地点：贵阳市新体育场 　　●2009年8月22日纵贯线合肥演唱会 　　地点：安徽合肥政务区奥体中心 　　●2009年8月24日纵贯线大连演唱会 　　地点：大连理工大学体育场 　　●2009年8月29日纵贯线常熟演唱会 　　地点：常熟市体育中心体育场 　　●2009年9月5日美国内华达州拉斯维加斯演唱会 　　地点：拉斯维加斯曼德列湾饭店 　　●2009年9月7日美国圣何塞州立大学中心（旧金山）演唱会 　　地点：圣何塞州立大学剧场 　　●2009年9月9日加拿大多伦多演唱会 　　地点：多伦多华玛演奏厅 　　●2009年9月19日纵贯线长沙演唱会 　　地点：长沙贺龙体育中心 　　●2009年9月23日纵贯线洛阳演唱会 　　地点：洛阳新区体育场 　　●2009年9月26日纵贯线南京演唱会 　　地点：南京奥体中心体育场 　　●2009年9月30日纵贯线广州演唱会 　　地点：广州大学城体育中心体育场 　　●2009年10月3日纵贯线沈阳演唱会 　　地点：沈阳奥体中心体育场 　　●2009年10月11日纵贯线郑州演唱会 　　地点：河南省体育中心 　　●2009年10月17日香缇半岛纵贯线 温州演唱会 　　地点：温州体育中心体育场 　　●2009年10月24日纵贯线武汉演唱会 　　地点：武汉市沌口体育场 　　●2009年11月7日纵贯线苏州演唱会 　　地点：苏州体育中心体育场 　　●2009年11月21日、22日纵贯线终点站 in Beijing演唱会 　　地点：北京首都体育馆 　　●2009年12月6日纵贯线常州演唱会 　　地点：常州奥体中心体育场 　　●2010年1月9日纵贯线桂林演唱会 　　地点：桂林市体育中心 　　●2010年1月15、16日纵贯线告别演唱会 　　地点：上海大舞台 　　●2010年1月29日、1月30日纵贯线终点站演唱会 　　地点：台北市小巨蛋
编辑本段音乐工厂
　　 《皇后大道东》专辑封面
1988年，罗大佑在出版了《爱人同志》后，在香港成立了“音乐工厂”，是滚石和罗大佑合资成立的唱片公司，邀请了林夕和意大利作曲家花比傲的加入，旗下歌手有袁凤英，黄耀明等，并出版了首张闽南语专辑《原乡》，1991年出版了《皇后大道东》，其中有多首和林夕合作的作品，销量达30多万张。著名词人林夕就是在音乐工厂成了大气，并与1991至1994年在音乐工厂担任总监至总经理，音乐工厂的三部曲有《皇后大道东》《原乡》《首都》 　　为何取名音乐工厂：“音乐不能只靠灵感”罗大佑解释，一首歌从编曲、制作、录音、混音、宣传到行销必须经过一连串的加工包装，不是一个人可以完成的，要有各类专门人才共同作业，而他开的这个工厂只制造音乐或与音乐有关的声音，所以叫做“音乐工厂”。
编辑本段群星评价
　　李宗盛： 　　“20年前我还是院校的木吉他队成员的时候他(罗大佑)就是巨星了，我那时是用仰望来形容这位我当时的偶像，他在我内心是一个英雄式的人物，是一个时代的标志，他的音乐创造才能是无与伦比的，可以说罗大佑是我非常崇拜的一个人，他创造了台湾音乐的一个历史阶段”。 　　“我与他的创作上的风格和路线不同，但是我们的共同点就是内容都是对整个社会的一种描述，只不过角度不同。他是时代造就的英雄，敢于揭露社会的一些现象。而我只是一个平凡的人，和他相比我会感到惶恐，他对我来说只能有过之而无不及，他才是真正的台湾音乐界重量级人物”。 　　王蒙： 　　对于现在一些语文教材增添了金庸的小说、罗大佑的歌词，王蒙表示这是一种很好的尝试。“只要不是那种很浅白庸俗的东西，入选课本没什么不好，像罗大佑的那首《现象七十二变》堪称隽永。” 　　陶喆：曾把罗大佑当作是“音乐的灯塔”， 　　“美丽岛”专辑里“宁静 　　温泉”这首歌，陶(吉吉)为罗大佑编曲， 　　人在美国作音乐的陶喆 透过VCR赞美 　　罗大佑：“他作音乐，出发点以爱和关怀为主。” 　　伍佰说：“罗大佑太猛了，我听了他的音乐，才发现这辈子，我不可能当罗大佑。”伍佰说了句大实话:罗大佑一直是我的偶像.我以为我能成为罗大佑,可是最近我发现不行.他太猛了! 　　崔健发表了这样的意见：“我觉得罗大佑的音乐是非常值得尊重的，但是我从来没有研究过，听得也不多。我觉得我没有权利去评价他的音乐，但是我非常尊重他的做事态度。实际上他也是一个知识分子，他受过高等的教育，弃医而从艺，他那种深藏的东西，我也不可能理解，我本身是没有受过教育的人……” 　　胡德夫：罗大佑是在整个民歌比较寂静的时候，把这把火给点起来了，在所谓的台湾摇滚音乐上，罗大佑的成绩是无话可说的。 　　崔永元：在迷过罗大佑的那撮人里，我算一个。最迷的就是《明天会更好》。我是因歌记人，罗大佑在我就像一个符号。有这样一个故事我几乎逢人便讲，那是国际和平年，一群台湾年轻人在咖啡馆里，在烟盒的背面写下了为和平而创作的一首歌，并选中了他们心中一流的作曲家罗大佑来谱曲。经历千辛万苦，他们在一个雨天找到了罗大佑，虽然接过了歌词的罗大佑没有听完年轻人的诉说就离开了，但在雨中，罗大佑觉得那页歌词在敲打着他的心脏，当他借着昏暗的路灯打开那个烟盒时，他惊呆了，深深震撼了，上面写着：“轻轻敲醒沉睡的心灵……”尽管当我每一次重复说这个故事时，别人都会不屑地说：瞎编的吧。但在这年龄长一岁，激情减十分的日子里，这首歌和这个故事就是我对付无情岁月的“灵丹妙药”。 　　窦文涛：我那当伞兵的父母喜欢苏联歌曲，我喜欢罗大佑。罗大佑就像是我们30岁左右的这一代人青春时代的一个符号。第一次听罗大佑歌的时候自己还是一名大学生，在一次学生晚会上听到一首歌，感觉真好，一问才知道是罗大佑的。那阵子校园里天天唱的是《恋曲1990》和《亚西亚的孤儿》。而对于我来说，至今到了卡拉OK厅能想起来点而且会唱的，也就只有罗大佑的了。 　　白岩松：在我的记忆中，清晰地刻着罗大佑的音乐印记。通过他的音乐，我可以让自己再年轻一回，在歌声中找到10年前的自己，他的歌适合在很个人的空间中，安静地去面对和回忆。尽管经历了10年的里程，我至今可以一一历数罗大佑脍炙人口的歌曲。我的追星方式不是去关心他的夫人是谁，而是着迷于他的思想痕迹，在我心中，罗大佑是一个人的两个极端，一个是摇滚的、哲学的、理性的，另一个则是伤感的、脆弱的、柔情的。 　　张越：那是一盘没封面没歌词没照片没名没姓没头没尾的翻录磁带，可偏偏一听就喜欢上了，对着录音机就开始扒歌词，越扒越觉得此人了得，就到处打听这位“思想家”罗老师长什么样儿。“有人传话过来，说是一身黑衣，长长的黑司卷发，永远戴墨镜怎么也看不着脸。一听心中窃喜，挑战者叛逆者孤臣孽子就该这样！而后来许多艺术青年也写了些骂世的歌，可总不对劲。活脱脱是一群不满显示有混不出来的小屁孩摔盆子砸碗地跟社会撒娇，罗大佑式的悲伤那是学不来的。 　　高晓松：从一开始我就觉得罗大佑像极了一个古典文人，既能作出激昂的战斗檄文，充满“大江东去浪淘尽”的气势，又有不少“花褪残红青杏小”式的雅致小品，将流行音乐作成了一种文化。而且我由衷地敬佩罗大佑能在音乐的阵地上“战斗”这么久。罗大佑的《恋曲1990》和《光阴的故事》甚至在一定程度上影响了我的生活态度. 　　李寿全：“罗大佑是华语流行乐坛的一面旗帜，他的音乐、文字和创作理念结合得很好，他是个精致的男人。” 　　周华健：。“读书的时候没什么歌可以听，在精神空虚的时候出现了罗大佑。他很有才华，经常有一些特别的想法，会把字、词、曲组合得很好听。我很崇拜他。” 　　“如果有一个华人音乐的名人堂，那么罗大佑和李宗盛是前两位的，真因为有了他们，华语乐坛才真正的有了发展的方向。” 　　成方圆：“他的很多歌词，比如说《鹿港小镇》我都抄下来，而且是怀着一颗敬畏和尊敬的心。我觉得罗大佑的歌词和他作的曲的契合度特别高。他写的歌词很少有让你听不懂的地方，而且人家是学医的出身，这让我们觉得匪夷所思。我觉得罗大佑就是一个神人，是一个在那种远远的高处望着我们的圣人。前两年他来北京，我发现实际上他挺温和的，他的叛逆的一面可能也随着时间消退了。” 　　黄舒骏：在流行音乐里面，如果有人认为我可以跟罗大佑并提，我认为这是我的荣幸。但是客观地来讲，我觉得我没有什么资格可以跟他并提的。但我这么说也许缺乏公信力，因为我后来发现，自己认为的一点都不准。我以为我有多重要的一些地方，后来发现不重要；而我以为不重要的地方，后来发现还蛮多人看重的。所以自己永远不会明白自己在历史上客观的地位是什么样的，永远是留给别人去说。 　　韩寒：“ 　　罗大佑被称为“音乐教父”，而台湾音乐史上并没出现“音乐教母”，足以证明罗大佑地 位的特殊。历来一对一对的没多少地位，今天有个金友，明天又冒出一个玉女，滥了就不值 钱了。 　　罗大佑是李宗盛一样的创作人，都是流行歌曲生产线而且词曲都较有内涵。李宗盛的认 识是一首歌好不好，歌词比歌曲重要。罗大佑写出过许多的好词，像《恋曲1990》、《童年》、 《皇后大道东》、《滚滚红尘》《你的样子》、《光阴的故事》等等等等不胜枚举，还把一首政 治味很浓的《东方之珠》写得如此动情，的确功力不浅。但是，罗大佑的曲到后来开始显得 重叠，词曲叠得最厉害的是《童年》和《光阴的故事》 　　而且罗大佑的词由美到了空的地步。他似乎在追求一种面面感但措辞开始乱，在画面感 的追求上，张洪亮的《情定定回落桥》就非常成功。 　　总体而言，罗大佑是成功的。罗大佑千万不要学什么体坛名将，一会儿挂靴，一会儿复 出。罗大佑一旦复出，就必定失败 　　金兆钧：“罗大佑的歌我一直在听。听到《追梦人》时我 　　觉得罗大佑是真的进入新境界了，尤其是歌词，“城市的历史已记取 　　你的笑容”，没有任何道理，连文法都不通，但就那么好。“穿过你 　　的黑发我的手”，把男女之间那种温柔写透了，人生是很平常的，高 　　明的是把美感写出来，而不是写细节。 　　小虫：罗大佑可能有更多的时代感，他身为一个创作艺人，把人生哲学和意念完全传达到社会上，他所做的事情是国家大事，他所写的歌就偏向于这么一个大格局，带有某个程度的政治色彩在里面 　　马世芳： 罗大佑一边当医生，一边连续出版了《之乎者也》、《未来的主人翁》、《家》这3张专辑。“回头看这几张作品掀起的社会效应，其规模之大、延续之久，整个台湾流行音乐史上除了罗大佑，似乎还没有任何人制造过。” 　　周杰伦：我觉得罗大佑是个时代性的歌手。现在什么歌能流传超过三年的？很少，但罗大佑的歌可以。做歌手就是要成为历史，成为一个时代的“代言人物”，让大家在想到这个时代的时候就想起他。我的目标就是像罗大佑一样成为一个时代的“音乐教父”。

台湾百佳唱片第一名：罗大佑《之乎者也》

重听罗大佑《之乎者也》，又听到一种截然不同的深刻。
从来没有觉得罗大佑是个出色的歌者，但是没有人能否认他深厚的才气。我用深厚来形容他，因为很少有人把作品“从上到下”写得这么大起大落的，要么愤青，要么深情。
这是我第一次写《之乎者也》这张专辑的感受：“《之乎者也》我明白了，这种不完美的粗犷嗓音自有一种呐喊的想法在里头。但又不同于摇滚的歇斯底里，在台湾那块土地上是从来没出现过真正的摇滚的。罗大佑的伟大是有摇滚的思想，却又不疯狂，而且文学的语言讲得深刻并不深奥。《之乎者也》出在1983年，比起90年代后的专辑来说还很有台湾本土的乡土气息。中国人对摇滚真正的歇斯底里还不是主流，罗大佑还算有点温情。”
其实我并不是很懂摇滚的，这种音乐形式我常常在边缘地带看它的发展，想深入是又惊又怕的感觉，有很多思想我至今还不能完全理解，不及唯美派来得激动人心。但这里有一点我表达错了，让很多人误解我，其实摇滚不一定是歇斯底里的，是一种思想认识问题。我的意思是台湾的思想认识还不足以做得出和欧美相提并论的摇滚。
不说摇滚，罗大佑其实是当时的民谣加了点摇滚的因素在里面。《之乎者也》是他首张专辑，关注的话题是形态百千，由家乡引发出社会来的《鹿港小镇》，有反思孩童时代的《童年》，把名家诗作《乡愁四韵》、《错误》改成的音乐版，或者是文字游戏玩味的《之乎者也》，甚至老夫聊发少年狂地来一首《将近酒》。他会把郑愁予的《错误》写出漂泊的味道，《乡愁四韵》有古典的飘渺。之前听过很民歌的版本，也有西洋交响的诠释。但我把这个赞美给了罗大佑，不是我不喜欢之前的古典版，而是他表达得恰如其分，乡愁本来就是这样默默地看似无语地表达的。慷慨激昂的版本则有一点点过。
《之乎者也》侧重了人文的思考，大家都写童年，但他就会去写课堂上跑题的事，正经的主旋律是不会出现这种上课还游戏啦，想女生啦，心事啦，这不是很贴切吗？学生不就是想这些的吗？人家也写家乡，但他会用台北的繁华来衬托家乡的落寞，看似热闹的车流其实是无穷孤独，还不及没有霓虹灯的家乡小镇那样温情款款。罗大佑还说知之不知，唱歌要怎么唱，其实在讽刺现世上一些音乐的不知所云，故作深沉。《光阴的故事》像流水一样带走光阴也倾覆了音符。一首《摇篮曲》不是婴儿的祝福，而是母性的芳香。
不说大话也一样也做得好大主题，小桥下的流水匆匆湍急，风欲静而树不止，伟大的诗人表达出来的感情就像打太极的时候那最猛的一拳，说强也不强，却惨痛兮兮。