外从专辑封面，内从歌词，音乐构架，电子元素的初次运用，多样乐器的穿插，独特的采样。不算非常标新立异（但也绝对算是步入世界先进行列），却也无不体现了这张专辑最大的特点：一黑到底。 中国摇滚乐从未在一张专辑中这么极致却又不刻板的体现一种风格，表现一种感觉。而且是用多样丰富的音乐形式集中展示的 。
《从命》中的手风琴带出了浓厚的俄罗斯风情，歌词呢？却是后朋克式的深度自省。
《悲伤的梦》里的笛子是联系魔岩三杰最好的纽带，键盘带来的朦胧美感却属窦唯独有。
《哦 乖》 的乖张和戏谑，让我一度认为这就是写给我某个好朋友的，他的家长就是歌词。
《高级动物》也那极富弹性的念白，童谣式的“幸福在哪里？”肯定会让人想起
张楚的《爱情》，只是《爱情》更像是配乐诗朗诵。
鼓，打得是真硬。贝斯线走得是真冷。总体来说这张专辑虽混有雷鬼，哥特多种血统，但气质上还是最接近后朋克，最明显的就是看看海报上窦唯的打扮，再看看joy division你就明白了。 只不过多年后窦唯独特的带有硬摇滚气息的低吟。变为了念咒般的麻木。
很多年过去了。窦爷的梦仍未醒，只是梦再未像<黑梦>这般黑。


补充一句：为啥李献计历险记要找房祖名演，还有人说找邓超来演。李献计活脱就是当时的窦爷啊！

在天涯上看見有人提到了竇唯，便發神經般找出了1994年的中國搖滾樂勢力來看。
那一年的紅磡，在香港那個無比排外的市場上，史無前例的香港媒體鋪天蓋地的“中國搖滾”的新聞報導。那一年是四大天王最如日中天的時候，何勇說“四大天王里除了張學友，其他的都是小丑”
竇唯的小西裝，何勇的海魂衫加紅領巾，張楚的格子襯衫，張炬還在的唐朝。一群人在一起，在回歸前的香港，閃耀了舞臺。非常後知後覺的發現，原來竇唯真的是個不可多得的天才。那麼才華橫溢的人，會20多種樂器。聽見《喔，乖》，莫名的辛酸。翻出黑夢來聽，再次後知後覺的發現他的創作實力。
2002年的時候，何勇說“張楚死了，我瘋了，竇唯成仙了”後來的後來，竇唯的名字總是跟在他大名鼎鼎的前妻後面，或者出現在砸車之類亂七八糟的新聞裏面。何勇被送去“療養”了，我想知道，到底是他瘋了，還是我們瘋了？張楚開始帶著懷舊的姿態頻頻出現，不停的消磨著最後的記憶與懷念。
永不再來的1994，永不再現的盛況紅磡
姜昕貌似這樣說起過竇唯“我趕上了他最好的時候”，不知道是不是原話，不太記得了。當時看見的時候心裡一怔，真的是一個吹拉彈唱，琴棋書畫無所不能的才子。
94年的紅磡，何勇唱著鐘鼓樓，竇唯在旁邊吹笛子。他的眼神清澈，儒雅飄逸甚至有一點仙風道骨的感覺，骨子里透露出丰韵和倜儻。
突然想起一句話“一個人的智商高到一定程度，是可以代替智商的”
終究智商再高，卻一直一直活在自己的夢裡，走不出來。
他終究學不會掩飾，學不會敷衍，學不會忍耐，學不會圓滑。
總歸，就是學不會為人處事。
這樣的人，只適合遠觀，不能近距離的相處。
在天涯上看見有人說“活在夢裡的人，太敏感太容易被現實刺痛，醒了又不願醒。”後來的很多採訪，他毫不掩飾自己的脆弱和偏激，可是，當他拿出自己親手畫的古老的連環畫式的漫畫給記者看，眼神里的清澈和天真的笑容，彰顯著他的快樂。
也許，對於這樣活在夢裡的人，快樂很簡單，卻真的不容易。
竇唯，原本是眉清目秀的少年。
時間，真的很可怕。

依然有字数限制么？(¯▽¯；)　

我必须要澄清得是，我从来不听内地乐队之类，三杰也从未听··

在这里··这一点，

这个听歌规律的路径，完全是个人生长环境基因遗传性格价值观审美神经和历史去向问题，我绝不是在攻击或有意忽略某一部分和某一群体····
请不要读出其他任何目的和意味·····→_→



正因为如此，我才和窦唯没有任何过往的瓜葛～

瓜葛是牵连情感和记忆的～

既然没有情感于记忆瓜葛，那对我来说，这张专辑纯粹就只是个专辑，不是其他任何东西；过去也好，往昔也好。

所以纯粹的专辑里的歌，也是更加粹纯的歌。

啊啊啊啊粹纯的歌只需要纯粹的乐评····

～我不河蟹了，字数好似绰绰有余


嗯嗯··是这样，《黑梦》是一个纯粹的好专辑。

它让听了的我，里外上下每个心房都感觉很幸福。

并且也让苦画的我，

在和“作画”这一行为，血脉同胞，同出一折，合二为一的糜音之中，

不知不觉画去3个单位的时光。





ye～444！